Аватар это аниме? Последний маг воздуха и легенда о Корре

«Аватар» — один из самых популярных анимационных сериалов всех времен, с сильным ощущением построения мира и сложными, реалистичными персонажами. Трудно отрицать, что большая часть успеха «Аватара» связана с его миром, вдохновленным азиатскими культурами, и его стилем, на который сильно повлияло японское аниме. Искусство «Аватара», боевые сцены, образы персонажей и общая культура — все это способствует популярности сериала как аниме, однако являются ли «Аватар: последний маг воздуха» и «Легенда о Корре» аниме?

Несмотря на схожие элементы повествования и художественный стиль, «Аватар»; «Повелитель стихий» и «Легенда о Корре» — это не аниме. Анимация представляет собой смесь западного и японского стилей. Поскольку он не происходит из Японии или использует исключительно японский стиль анимации, он не считается аниме.

Несмотря на то, что «Аватар» напоминает стиль аниме, неправильно называть что-то «только аниме» на основе его художественного стиля и тона. Помимо художественной эстетики, «Повелитель стихий» и его продолжение, «Корра», включают в себя некоторые из самых интригующих историй для мультсериала, предназначенного для юных зрителей. Будучи фанатом «Аватара» и исключительно большим любителем аниме-шоу, вам лучше не уходить, так как я собираюсь полностью объяснить и ответить, является ли «Аватар» аниме, и другие загадочные вопросы, касающиеся той же темы.

Что считается аниме?

Начиная с Википедия , Аниме — это японский термин, обозначающий как рисованную, так и компьютерную анимацию. Аниме — это широкий термин, который охватывает все анимационные работы, независимо от стиля или страны. Однако за пределами Японии и в английском языке термин аниме является разговорным для японской анимации и относится исключительно к японской анимации.

Аниме — это разнообразная среда с уникальными методами производства, которые развились в ответ на новые технологии. Это синтез графического дизайна, разработки персонажей, кинематографии и других инновационных и уникальных подходов. По сравнению с западной анимацией, в производстве аниме больше внимания уделяется деталям местоположения и использованию эффектов камеры, таких как панорамирование, масштабирование и угол обзора.

Джонатан Клементс, историк аниме, признает в Аниме; История что ситуация может время от времени усложняться из-за традиций, с которыми мир вырос. Однако, чтобы сделать эту дискуссию доступной и не слишком академичной, должно быть достаточно определить аниме как японские анимационные произведения, созданные в аниме-студиях и демонстрирующие несколько традиций и особенностей, обычно связанных со стилем аниме.

Рисунки аниме печально известны преувеличением физических характеристик. Как правило, аниме можно отличить от мультфильма, изучая физические характеристики персонажей. Персонажи аниме имеют огромные глаза, длинные волосы и вытянутые конечности, а также резко оформленные речевые пузыри, скоростные линии и звукоподражательную восклицательную типографику в случае манги (аниме-комиксов).

Мультфильмы же ближе к реальности и содержат пережитки быта. Многие мультфильмы поразительно похожи на людей. Однако, поскольку персонажи мультфильмов являются карикатурами, они часто отклоняются от реальности.

Мультфильмы часто классифицируются либо как анимационные комедии для взрослых (такие как «Американский папаша» или «Рик и Морти»), либо как детские шоу (такие как «Финес и Ферб» или «Клуб Микки Мауса»). В то время как аниме имеет гораздо более широкий спектр жанров, включая, среди прочего, романтику, боевик и драму. Мультфильмы также находятся под сильным влиянием западного общества, и большинство из них сосредоточены исключительно на жизни американцев.

Мультфильмы также часто требуют больших ресурсов для производства, тогда как у аниме обычно гораздо меньший бюджет, что приводит к значительно более ограниченной анимации.

У персонажей аниме часто выражение лица отличается от их эквивалентов в западной анимации. Например, смущение или напряжение могут привести к большой капле пота (что стало одним из наиболее широко известных мотивов обычного аниме). Персонажи, которые шокированы или удивлены, совершают ошибку лица, демонстрируя чрезмерное выражение лица. У разгневанных персонажей на лбу могут появиться вены или следы стресса с линиями, напоминающими вздувшиеся вены.

Иногда разгневанные дамы могут вызывать молоток из ниоткуда и использовать его, чтобы ударить другого персонажа, в первую очередь для комедийного облегчения. Персонажи мужского пола часто получают кровь из носа в непосредственной близости от своих женских любовных интересов, чтобы показать волнение. Персонажи, желающие по-детски подразнить кого-то, могут сделать выражение лица аканбэ, опустив одно веко пальцем, чтобы обнажить малиновую изнанку.

СВЯЗАННЫЙ: Аватар: Последний маг воздуха Порядок чтения комиксов и книг

аниме это не жанр

Да, «Аватар» включает в себя множество особенностей аниме… но не все аниме. «Аватар», как и другие аниме-сериалы, содержит магическую систему, боевые сцены в стиле аниме, необычных противников и темы взросления, а герои хотят улучшить свой мир и самих себя.

Однако в равном проценте аниме-работ отсутствуют вышеупомянутые черты. Эти стереотипы обычно ассоциируются с аниме-фэнтези, особенно с теми, которые продаются как шнэн. Шнен предназначен для молодой мужской аудитории, однако обычно его не видят исключительно представители этой демографической группы.

Естественно, из-за успеха таких сериалов, как «Стальной алхимик», «Ван-Пис» и «Наруто», для некоторых это эстетика аниме по умолчанию. Однако аниме не ограничивается сказками о совершеннолетии в жанре фэнтези-шнэн. Некоторые работы с кусочком жизненной чувствительности рассказывают простые истории, которые можно просто адаптировать для другой среды.

«Другой», фильм ужасов, изображает современные перспективы небольших сообществ в более темных, более приглушенных тонах. Работы для взрослых с более суровым и приземленным стилем анимации, такие как «Тетрадь смерти», в которых отсутствует фантастическая магия или хореография боев, тем не менее, классифицируются как аниме, поскольку они удовлетворяют требованиям к произведениям, созданным в Японии, отмеченным ранее.

Это добавляет путаницы вокруг вопроса о том, является ли Аватар аниме. Нельзя утверждать, что в сериале сознательно используются японские анимационные образы. Вместо того, чтобы категорически утверждать, что «Аватар» — это аниме только потому, что оно было создано под их влиянием, может быть интересно изучить, какое именно аниме.

Нельзя сказать, что какая-либо работа была вдохновлена ​​аниме в целом, учитывая, что полного списка характеристик аниме не существует. Это неправда.

Аниме — это индустрия

Фантастические аниме-фильмы, такие как «Унесенные призраками» или «Принцесса Мононоке», могут пролить свет на японское общество в определенный момент времени или по мере его развития. Однако это далеко не их исключительная направленность. В то время как Kuroshitsuji (также известный как Черный дворецкий) имеет много клише, связанных с аниме, особенно его сложных антагонистов, действие аниме происходит в викторианской Англии и черпает вдохновение из готических традиций.

Это не делает их главными героями аниме. Западные влияния и методы распространения (например, растущее число аниме-оригиналов Netflix) означают, что мы больше не можем думать об аниме исключительно в японских терминах. Однако они по-прежнему производятся на японских аниме-студиях, в основном японскими художниками, и изначально озвучены на японском языке, поэтому нет причин сомневаться в их статусе аниме.

В то время как Аватар находится под влиянием аниме, быть под влиянием чего-то не означает становиться этим. Визуальный стиль может быть похож на аниме, с нациями, напоминающими цивилизации Южной и Восточной Азии.

Однако так же, как на аниме влияют неяпонские культуры, на западную анимацию иногда могут влиять азиатские культуры. Это не всегда проблема, если это делается с уважением и необходимым изучением.

Однако, предполагая, что западное, в основном англоязычное произведение, является аниме только потому, что оно кажется таковым, без изучения всех этих характеристик, значит упускать из виду тонкости и сложную историю японской анимации.

Почему люди думают, что Аватар это аниме?

Естественно, это аниме? обсуждение может быстро перерасти в битву среди фанатов. Однако поклонники «Последнего мага стихии» и «Корры» не могут оспаривать тот факт, что многие части программы напоминают элементы западной анимации. Это создает массу недоразумений и является одной из причин, по которой многие считают, что «Аватар» — это аниме. Это было связано с:

Культурное восприятие

Азиатская культура оказала сильное влияние на Аватара. В нем не говорится о цивилизациях, на которые он ссылается, но очевидно, что создатели шоу черпали вдохновение в различных традициях Южной и Восточной Азии для создания множества наций.

Например, многие зрители видели связь между Царством Земли и китайской культурой, а также Народом Огня и культурой Южной Азии. Программа не пытается скрыть этот факт и увлечена репрезентацией азиатской культуры. Другими словами, «Аватар» — это анимационное шоу, на которое сильно повлияла азиатская культура.

Поскольку аниме обычно ассоциируется с японской культурой, для многих людей на Западе естественно полагать, что «Аватар» соответствует тому же шаблону.

СВЯЗАННЫЙ: 30 сильнейших персонажей-аватаров (в рейтинге)

Элементы истории

Во многих известных сёнэн-аниме боевая хореография похожа на ту, что была в «Аватаре». Не говоря уже о том, что «Аватар» следует за главным героем, который должен пережить трудности и невзгоды опасного путешествия. Аанг и Корра осваивают новые навыки и по пути заводят новые знакомства. Мягко говоря, это рассказ о взрослении.

Чтобы сделать еще один шаг вперед, можно провести параллели между тем, как изображаются злодеи Аватара, и тем, как музыка способствует установлению тона в конкретных ситуациях. Кроме того, у них есть резюме и пляжный эпизод. Классифицировать Аватар как аниме очень просто!

Дизайн персонажей и анимация

Любой, кто видел эпизод «Аватара», сразу заметит характерный прозападный дизайн персонажей шоу. Однако проницательные зрители могут заметить, что несколько модификаций дизайна персонажей Аанга и банды и стилей анимации делают их напоминающими другое популярное аниме: FLCL.

Несмотря на короткий шестисерийный выпуск, повествования FLCL о жизни и волнующего действия было достаточно, чтобы очаровать большинство зрителей. На самом деле создатели Брайан Коницко и Майкл Данте ДиМартино подтвердили, что FLCL в какой-то степени вдохновил Аватара на анимацию и дизайн персонажей. Кроме того, директор «Аватара» Джанкарло Вольпе заявил, что от команды требовалось следить за FLCL на протяжении всего развития шоу.

Природа серии

Еще одна вещь, которую следует учитывать, - это серийный характер сериала. Большинство мультфильмов, созданных на Западе, носят гораздо более эпизодический характер, и каждый эпизод формирует собственную сюжетную линию. Этой чертой обладают популярные сериалы, такие как «Джони Браво», «Флинтстоуны», «Лига справедливости», «Юные титаны» и большинство других программ.

Аватар, с другой стороны, имеет путешествие, подготовку к решающей битве и требует самоотверженности, чтобы полностью понять, что происходит в сериале в целом, с введением множества второстепенных персонажей и арок, которые служат. как ссылки позже в серии.

Сериальный характер этого мультфильма иногда ошибочно принимают за аниме. Хотя некоторые эпизоды, такие как Тайный туннель или Змеиный проход, сохраняют свой эпизодический характер. Хотя он имеет сильное сходство с аниме, он по-прежнему сохраняет свой мультяшный аспект.

Аватар: Легенда об Аанге это аниме?

Несмотря на то, что «Аватар: Легенда об Аанге» во многом похожа на аниме, это не аниме. Он обладает всеми характеристиками сингла: действие и искусство, развитие персонажа и путешествия. Аниме, с другой стороны, больше, чем форма искусства; это индустрия.

Аватар: Легенда об Аанге не был создан инсайдерами аниме-индустрии. Похоже, что это одно и действует аналогично; тем не менее это не так. Для сравнения, Паразит это не голливудский фильм, а выходец из другой киноиндустрии. То же самое и в случае с «Аватар: последний маг воздуха».

Аватар: Легенда об Аанге — это невероятный мультсериал, созданный Nickelodeon. Хотя никто не оспаривает влияние аниме, его не следует путать с ним. Это должно быть, по крайней мере, упомянуто как почетное аниме.

Если сериал, разрабатываемый для Netflix, окажется успешным, ATLA может проложить путь для большего количества азиатских СМИ в Америке. Этот сериал может послужить катализатором для повышения общественного признания средства массовой информации.

В некотором смысле его также можно рассматривать как стартовую площадку для программ, сравнимых с ним (например, сёнен). Всего за 61 серию «Аватара» удалось добиться многого, и он заслуживает всех похвал, которые он получил за эти годы.

«Аватар: последний маг воздуха» имеет схожую сюжетную структуру с известным аниме; тем не менее, две серии доступны на двух разных платформах. Хотя это не аниме, оно всегда будет считаться вехой в западной анимации.

СВЯЗАННЫЙ: Что случилось с матерью Зуко в «Аватаре: последний маг воздуха»?

Является ли Аватар: Легенда о Корре аниме?

Поскольку «Аватар: Легенда о Корре» был в основном американским производством, это не аниме. Он нарисован нетрадиционно и не производился в Японии, чтобы его можно было квалифицировать как аниме. Хотя в ней есть элементы аниме, программа была создана на студии Nickolodeon Animation Studios в Бербанке, Калифорния.

Другим дисквалифицирующим фактором является отсутствие у них лирического дискурса и метафорического языка. В обеих этих областях Avatar отстает или отстает. Во-вторых, поскольку аниме родом из Японии, изначально оно должно быть озвучено на японском языке. Однако Avatar The Legend Of Korra был озвучен не на японском, а на английском языке. Программа даже не доступна в японском дубляже.

Зрители должны понимать разницу между настоящим аниме и сериалом, созданным под влиянием, из-за того, как определенные точки зрения загрязняют воды аниме. Это было так очевидно в недавнем документальном фильме Netflix под названием Войдите в аниме , что стало огромным разочарованием для таких любителей аниме, как я.

Конецко , один из продюсеров шоу, склонен согласиться с тем, что, хотя это не настоящее представление аниме, оно попыталось изобразить стили и культуру аниме:

Даже мир Аватара не является монолитным. Это очень многокультурно, продолжает он. Мы два белых американских парня, но нет ни одного человека, который мог бы представлять весь мир Аватара. Это очень много о сосуществовании этих разных культур, о красоте и боли, которые возникают из этого. Это просто мир, который пытается найти баланс и пытается сосуществовать. В любом случае, это наше отношение по умолчанию.

Всегда ли неправильно называть Аватар: Легенда о Корре аниме? Те, кто работает в японском анимационном бизнесе, могут быть более подготовленными, чтобы описать, является ли такое поведение неуважением к японской культуре.

Но как насчет тех, кто возражает против термина «мультфильм»? В этом термине нет ничего принципиально неправильного, хотя в прошлом он использовался для обозначения произведений, отличных от того, что мы сейчас называем анимационными фильмами и телешоу, такими как газетные комиксы. Существует проблема уничижительного использования термина «мультфильм» для обозначения менее развитых произведений. Этого не должно быть, однако некоторые люди продолжают называть сложные, изощренные анимационные произведения аниме, потому что многие из этих передовых произведений созданы в Японии.

Аватар, на мой взгляд, отличный сериал, вдохновленный аниме-произведениями — многие из которых тоже превосходны. Однако это производство Nickelodeon, а Nickelodeon — анимационная студия, поэтому это не аниме.